义务教育艺术课程标准美术版有感 篇1
今天一上午的学习，满满的干货，我连中午饭都没舍得去吃，非常感谢名师工作室安排的这次活动，能让我在云端看到和听到这么多大师级的人物对于新课标的解读与回应。作为一线教师，除了听取专家们对于新课标的深入浅出的解读之外，
感触最深的就是新课标的颁布和实施对我们一线美术教师的专业素养提出了更高的要求，陶旭泉教授指出的美术教师的三大关键能力，课程领导能力，教学创造能力和美术综合能力，这三大能力的核心就是美术的技能，而美术技能不仅包括美术特长的技能，还包括其他美术的技能，不仅如此，这些综合的美术技能还要在真实的文化情境和生活情境中进行应用才能形成闭合。反映在学生身上，他们的艺术核心素养是否达标，要可评可测，可以从学生的掌握、实践探索以及思维方法来进行考察，那首先老师的思维就要进行转变，就像钱初熹教授提到的一样，教育是面向学生的未来，而不是我们的过去。
我们经常提到要培养学生的创造力，但如何实现这目标呢？今天的报告就给了我们指出了一个明确的方向，创造力养成的五个基本要素，也就是情境的创设，有动因，有能力，有基础和行为，创造力只有在这些基本要素的基础上，才能真的生成。从基础的对于学科的文化理解到发散性思维的提升，再落实到行动上的研究与探索，在这一系列过程中，都需要老师深厚的教育情怀，给予学生学习的无限动力，这些对于教学创造力的培养缺一不可。
新课标的颁布和实施，对于我们每一个一线教师来说既是一个机遇又是一个挑战，要想快速的适应新课程教学，需要老师们找准方向，提高自我的学习能力和反思能力，通过不断的查缺补漏，反思研讨，总结梳理，才能不断的深入教学，获得更多的成功和喜悦。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇2
在五四青年节这个特殊的日子里，我有幸聆听了由北京师范大学艺术与传媒学院主办的“美术新课标美育新征程——九年义务教育美术新课标解读与回应学术研讨会”。通过肖向荣、王杰、尹少淳、钱初熹等8位专家教授的专题讲解，让我对新课标的理解更加深入了，更加了解新时代美育工作发展的方向与目标。
与过去的美术课程标准相比，新的艺术课程标准在标题上进行了大的改变，这就意味着艺术教育将进行大的改革，新的课程标准让教师更加注重学科融合，注重文化的渗透，通过文化浸润提升全民的艺术素养，从而达到真正的文化自信。出处 wWW.zuOWeNBa.nEt
通过四个小时的学习，我了解了新课标的目标：未来如何培养人？培养什么样的人？为谁培养人？专家为大家指明了教育方向，让我们对美育教育有了新的认知，为下一阶段的美育工作打下了坚实的基础。
此次学习让我对学校美术发展有了新的思考，核心素养、学科融合、过程评价、高质量美育、艺术素养、教师能力等关键词，将成为今后教学活动的主旋律，在今后的教学中我将加强自己的美术技能，努力发展美术课程与教学的综合能力，努力推进美术教育的发展与实施，发展自己，成就学生，以美育人，以文化人。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇3
5月4日，我们美术组四位老师齐聚一堂，认真聆听并学习了对新课标解读的报告。新的课程标准强调学科融合和跨学科知识，这就对美术老师提出了更高的要求，我们必须转变思想，在大概念的引领下，培养自身的课程领导能力，教学创造能力及美术综合能力。而这些能力的核心还是美术技能，这就要求我们对技能的学习不能放松。
在这次报告中还有一个引人注意的地方是，提出了明确的学业质量标准。学业质量标准的制定依据课程的总目标、阶段目标、学习内容，真正达了有标可依，教学评的一致。
本次的学习，必定会引发老师们对课堂教学深层次的思考，这必定会为美术教学工作注入新的生机与活力，促进学生美育素养的全面提升。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇4
教师进行教学首先要明确教学的主题，打破原有顺序教学的思维习惯，对原有教学进行重组加工，围绕一定的主题重新组织编排教材，教学时以一个单元为整体，围绕单元主题进行教学设计。突出学生的主体，真正让他们进行合作学习和自我探究。面对本次新课标，作为教师我们应该敢于去研究，勇于去实践，这样才能最终真正实现育人的目的。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇5
全国美术教师齐聚云空间，一起聆听艺术教育界的专家与学者关于《九年义务教育美术新课标的解读与回应学术研讨会》，四个小时的学习，让我感受到了美育迎来了百年未遇之大变革。最大的亮点是美术与音乐学科综合为艺术课程，重在培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进学生的全面发展。从美术学科看本次艺术新课标改革，让我印象最深刻的是以下几点：
1、艺术核心素养的变化。从以前的五大核心素养：图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解，综合成为义务教育阶段艺术四大核心素养：审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。从这次综合的核心素养变化中，我们可以感知到“图像识读”融合在了“审美感知”里，并把审美感知放在了第一位，更能体会到艺术课程是更加注重学的审美修养，注重学生活动参与的过程，关注学生在其培养过程中的体悟而非结果导向。
2、学科融合和跨学科教学是艺术新课程最大亮点，是国际教育大趋势。我们不能只关注本国的艺术教育，还要和国际接轨，既有民族也放眼世界。知识发展就是经历了“综合—学科—综合”之路，知识的多样性和复杂性，决定了不能一个学科单打独斗，需要综合与跨学科教学。这次的艺术课程强调音乐、美术学科仍然是中国艺术教育的支柱，并增加了戏剧、舞蹈和影视学科，丰富了艺术修养，完善学生人格魅力。
3、“新三科”的出现对现有艺术老师教学技能新挑战。戏剧、舞蹈、影视新三科的出现，对于从教26年的我无疑是一个新挑战，在学习讲座之时，我不断反思自己身上是否具有这三项技能与知识？我还能胜任新艺术课程的工作吗？我想我不会跳但可以推荐名人的舞蹈进行分析，我不会表演但可以理出相关知识进行教学，我不会唱但可以通过网络云端请名师点拨。“新三科”的出现将推进音乐、美术教师的终身大学习。
这次关于艺术课程的学术研讨会，让我深刻体会到了美育将迎来一场新挑战、新征程。我们挑战的不仅是艺术新课程的教学内容与模式，更要努力向着合作型教师、创新型教师不断提升自己的能力和素养，才能适应教育的发展，满足学生多样性的艺术追求与修养，努力做到成为合格的艺术课程新教师。
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2023年4月21日，教育部正式公布了《义务教育艺术课程标准2023年版》，这标志着我国义务教育阶段之艺术教育正式走入核心素养时代。艺术课程的四大核心素养包括“审美感知”“艺术表现”“创意实践”和“文化理解”。作为“新一代”美术教师，我们在了解新课标具体内容与思想的同时，也要跟上“变化”的脚步。
新课标中提到将在保持义务教育九年总课时数不变的基础上，改革艺术课程设置，一至七年级以音乐、美术为主线，融入更多艺术课程内容（舞蹈、戏剧、影视等），八至九年级分项选择开设。艺术类课程始终坚持以美育人的教育理念，在授课的过程中重视艺术体验，培养学生的艺术素养和审美能力。
这意味着艺术类学科将逐步进入青少年课堂，并且与以往的单一美术或音乐课不同，而是融入了艺术课程的大家庭。根据课程设置，艺术课程贯穿一至九年级，课时占比理想，艺术课程在教育中的重视程度得到提高。
此次的义务教育课程新修订，全面支持艺术教育，美育将从“软任务”变为“硬指标”，艺术不再是兴趣课，而是必修课，未来将有更多孩子学艺术。
本次课程改革有一个最大的亮点是没有美术与音乐学科课程标准，而是将音乐与美术学科综合为艺术课程，重在培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。从美术学科的角度有以下几个重点值得我们再认识美术学科：
一、核心素养的变化
之前我们美术学科的五大核心素养是图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解。现在综合为艺术学科四大核心素养，审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。去掉了图像识读，将其包含在美术表现里面。美术表现改为艺术表现，更宽的包含了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视。审美判断改为了审美感知，更加突出了本次课改更注重感受和体验的特点。创意实践和文化理解保留未变。
二、综合性特征突显
“综合”是这次艺术课程改革的精彩亮点。艺术课以人文主题式学习方式为主，过程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视，多种艺术综合共生互生。通过听觉+视觉+知觉，促进通感能力。体验+情感+思维提高艺术修养，完善人格。
三、弘扬经典传统文化
通过感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力，抵制低俗的，不健康的文化残害。增强爱党、爱国、爱社会主义的情感，坚定文化自信，提升人文素养。
四、条理性更强
1-2年级以艺术综合为主，美术课定义为造型。美术，主张开展具有游戏倾向的艺术活动，通过造型活动看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验，丰富学生感受。3-7年级以美术学科为主，融入其他姊妹学科，奠定美术学科的双基，8-9年级开设艺术选项，帮助学生掌握1-2项艺术特长，从感性逐渐到理性达到更高的思维。
五、四大学习领域脉络更清晰
四大学习领域没有改变，更加清晰的分别确定了各阶段目标，与教学大纲笼统地确定确定教学目标相比，内容更充实，脉络更清晰。横向理解四个学习领域课程目标的价值取向，纵向理解阶段目标的分层递进特征。
新课标的颁布，让我们认识到我们要从一个美术教师的角色努力向着合作型教师，创新型教师提升自己的能力和素养，才能适应发展的要求，做一个合格的艺术教师。
新课标是教学的航标、是教学的指南针，第一时间熟悉掌握新课标要求是每位教师的责任。通过本次解读和学习，也引发了我对今后教学的一些思考。首先教师对艺术的认知和理解力要加强，其次要加强自身对知识的融通与理解。教师要形成良好的课程观，而不仅仅是课堂观。应该更多的开展一些大单元的主题教学，以增强知识的连接、整合和解决具体问题的能力，以点带面，点面结合。在教学中，根据《艺术课程标准2023版》的要求和指向，真正体现美术教育始终以学生发展为本的教育价值。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇7
在新课程理念中提出：要重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，激发学生参与艺术活动的兴趣和热情，使学生在欣赏、表现、创造、联系融合的过程中，形成丰富、健康的审美情趣；强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。这就需要我们在课前做好细致地安排，精心设计艺术实践活动。新的美术课给教师提出了更高的要求，加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识。要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。课堂上做一些改变，学生在一个轻松、活泼的情境中，才会乐于尝试，在不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。这需要老师在尊重、关心、爱护、欣赏学生的前提下，才会达到预期效果。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇8
《2023年版义务教育艺术课程标准》从美术学科的角度值得我们再认识：
核心素养的变化
美术学科的五大核心素养是图像识读、美术表现、创意实践、审美判断、文化理解。现在综合为艺术学科四大核心素养，审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解。艺术表现，更宽的包含了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视。审美感知，更加突出了本次课改更注重感受和体验的特点。
四大学习领域脉络更清晰
四大学习领域没有改变，更加清晰的确定了各阶段目标，内容更充实，脉络更清晰。横向理解四个学习领域课程目标的价值取向，纵向理解阶段目标的分层递进特征。
在国家“双减”政策前提下，教育部推出的《2023年版义务教育艺术课程标准》中，中小学艺术课程已经提到较高的地位，做为美术教师，我们要明确今后的目标和努力方向，继续深入研读新课标，并把新课标落实到课堂教学中去，更加重视学生的艺术体验，从多方面提升学生的艺术素养和审美能力。新课标的颁布，让我们认识到我们要从一个美术教师的角色努力向着合作型教师，创新型教师提升自己的能力和素养，才能适应发展的要求，做一个合格的艺术教师。
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《2023年艺术课程标准》新课标以立德树人为根本任务，坚持以美育人，重视艺术感知和情感体验，突出课程综合性，强调学科融合与跨学科教学。
核心素养是这次新课标的关键，其重点指向过程，关注学生在学习过程中的体悟，而非结果导向。课程中的学习任务着重于学科内设计的严谨和连贯、跨学科设计的可迁移性、超越学校设计的真实性与可操作性、过程设计确保师生共同参与。考察核心素养通过学生的艺术积累与理解、艺术实践创造能力以及多维的思维能力。
新课标的四个核心素养相辅相成。其中，审美感知是基础，使学生能够感知体验艺术美、自然美、生活美、社会美；艺术表现是必备能力，能够运用独特的艺术语言进行表达与交流；创意实践是创新意识和创造能力的集中体现，感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成就，坚定文化自信；文化理解是正确价值观引领审美感知、艺术表现和创意实践，了解地区民族和国家的历史与文化传统，理解文化与构建人类命运共同体的关系，学会尊重、理解与包容。
通过美术新课标的学习和理解，我对美术教学工作有了更深的体会，受益匪浅。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇10
《义务教育艺术课程标准（2023年版）》发布后，我做了认真研读，参加了7月份市教科院组织的美术学科新课标培训，我收获良多。美术学科的新课程标准强调学科素养指引、问题导向、情境创设，辅助学生的综合性全面发展。通过本次培训，我有以下几方面心得与感悟。
首先，核心素养内涵有了新的变化。新课标提出的艺术核心素养为“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”，其中“审美感知”被重点突出和强调。这说明新课标重视美术学科的课程综合性，进一步突出了学生的课堂主体地位，这有利于将教学内容引向学生本身，从而帮助学生发现美、感知美，提升学生的审美情趣。落实到课堂教学上，新课标则是要求教师在进行欣赏评述的课程时不要上来就对艺术作品展开说明或是直接将主流的艺术评论直接讲给学生听，而是要以学生的审美基础为主，慢慢引导学生自发地认识到艺术作品的魅力。
其次，课程内容结构有了新的变化。从课程内容设置的顺序可以看出，新课标对于每一学段均以注重发展学生审美感知和文化理解素养的“欣赏评述”为起点，到以强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型表现”和“设计应用”，再到加强课程内容、社会生活与学生经验之间联系的“综合探索”，可以看出新课标对课程内容的设定层层递进，并且加强了学科间的相互关联，逐步培养学生的艺术核心素养。这就要求教师在课堂实践当中注重每节课之间的关联，这更有利于培养学生的核心素养。
再次，新课标注重学生的真实生活情景，这主要体现在任务驱动目标的设置上。新课标的课程实施建议中提出：“设计与学生经验、社会现实和当地文化资源相关联的情景与任务”，旨在通过更多真实性任务、任务驱动的方式，让学生在学习过程中结合身边的事件、结合现实生活营造身临其境的学习氛围，在真实情景的任务创设中促进学生对知识的理解。这一点可以具体体现在设计应用课程当中。当教师想要引导学生进行设计的头脑风暴，学生的思维总是调动不起来，这个时候可以按照新课标设置一些学生亲身经历的生活情景，来引导学生思考问题、总结问题，进而使学生找到自己的设计思路。
最后，新课标对于评价层级进行了提升，注重素养导向的评价方式。新课标在教学评价中提出坚持素养导向、坚持以评促学，这种评价方式一方面关注学生掌握艺术知识、技能的情况，另一方面要重视学生整体的素养，为学生的价值观、必备品格、关键能力的发展“保驾护航”。在评价层次的提升上，本次培训提倡教师以视觉笔记的形式去更新评价方式。视觉笔记可以让学生在学习美术课的过程当中，通过绘画或文字，将所学习到的计划、构思、想法、反思，以及搜集到的图片资料或文字资料放入视觉笔记之中，是一种持续性学习评价的工具。
知之愈明，则行之愈笃。通过本次培训，我对于新课标有了更清晰的认识和了解，在如何利用新课标指导课堂实践上有了具体的思路。行之愈笃，则知之愈明。新课标的指导意义显然不止于此，这就要求我们在以后的教学活动当中践行新课标的各项要求，在实践中总结思考，在实践中自我成长。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇11
2023年版的义务教育艺术课程标准涵盖了音乐、美术、舞蹈（含戏曲）、影视（含数字媒体）5个学科，以学习任务为抓手，有机整合学习内容，构建一体化的内容体系。艺术课标标准以艺术核心素养为导向，重点解决了艺术课程培养什么样的人？义务教育阶段艺术课程目标是为面向全体学生制定。不是以专业的艺术技能为核心，也不是为面向少数的特长生而定。更多的是面向全体学生的发展、理解、创造而定。艺术培养的过程侧重学生的自主探究和自我体验，更多地依靠学生自身在艺术实践中的摸索、积累和体悟。
从美术学科来看，新课标里明确提高了艺术学科的比例，我们作为未来的美术老师，应该看清背后的含义。我们应该弄清楚我们的定位，我们应该做什么，应该教什么，学生应该怎么学。不能简单的理解为，美术地位变高了，我们与传统的语文、数学、英语的主科一样，我们要与传统的主科老师争锋。基于尹少淳老师对新课标作出的解读：“音乐、美术学科不可被消解，要保证这两根支撑中国艺术教育大厦的大柱子不倒，同时新三科缠绕其上，最终呈现出融通、跨学科的效果。艺术新课标既有大综合，也有小综合。”我认为，美术老师应该在做好本职工作的前提下，积极向其他艺术学科学习、取经。老师应该构建的是“未来”课堂，而不在是单一的传统课堂。美术课堂不仅要有学科内的深度，也要有学科间的广度。
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新美术课程标准的电子版下发后，为了便于学习，学科组给大家打印装订成册发到每一位老师的手里，并且在学科组的读书打卡群开始了共读《美术新课程标准》读书打卡活动，督促大家及时了解新课程标准的内容和要求。当大家还在一知半解时，获得了由北师大艺术系主办的“美术新课标解读与回应学术研讨会”线上学习的机会，就像一场及时雨一样，让我们对新课程标准的变革有了整体的认识。多位教授专家从不同的角度解读了新课程标准的变化及教学过程及方法的改革，配合时代发展解读了美术核心素养的内涵，分析了新课程标准下美术教师应具备的核心能力。也通过几个大单元案例为我们展示新课程标准下课程建设和发展的方向。对我们一线美术教师特别有启发，让我们对于教学评一致性的教学理念认识也更加清晰了。仿佛给现在的教学又带来了无限生机，大家都非常期待新课程标准下的美术教材正式出版发行。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇13
本次培训，让我对新课标有了更明确的认识。自“双减”政策以来，美术课程已经站在了一个前所未有的位置上，对落实“立德树人”根本任务有着重要的作用和意义。
从今天起将用最前沿的艺术教育引领我前进的方向与动力。面对美术教师的素质要求方面美术素养、人文素养、教学素养，将做好跨学科素养、现代课程理念美术知识技能、美术创造力的更新学习，以美育人，学习之路，勤奋探索。
义务教育艺术课程标准美术版有感 篇14
在深入学习了艺术新课标之后，作为一名义务教育阶段的美术教师，我深切地感受到要为成为一名学生需要的老师而不懈努力。
首先，新课标对美术教师自身综合素养的提升提出了迫切的要求。要想上好美术课，不仅仅要有所教学科扎实的基础知识，还要有跨学科教学的能力。如第三学段任务群中提出，要让学生学会制作校园微电影，这是对学生综合能力的一大挑战，语文、信息技术、音乐、劳动等学科知识贯穿其中。教师若想对学生做出相应的指导，自身要对相关数字媒体技术应用熟练，更要能将相应的跨学科知识融会贯通，这对一线美术教师而言，非常具有挑战性。
其次，艺术新课标更注重整体的一致性和系统系。例如，从第一学段任务群中的“体验传统工艺”到第二学段的“学做传统工艺”，再到第三学段的“传承传统工艺”。采用层层递进式知识结构布局，让学生在真实情境下体会传统文化艺术的魅力。而从第一学段任务群中“欣赏身边的美”到第二学段“感受中外美术的魅力”，再到第三学段“领略世界艺术的多样性”，更是从学生年龄阶段出发，从追寻生活中的美逐渐扩大到追寻世界的美，从微观至宏观。这种美术任务群的设计，让美术教师在教学的过程中更加注重知识教授的系统性，聚焦于不同学段的学生到底应该学什么、如何学，聚焦于将学生以往知识经验与将要学习内容的整合与梳理。正如陶旭泉教授在“美术教师如何适应新课标”的讲座中所说：“要在教学提示中，提出每个学习任务应该理解所教学科的大概念，使教学活动始终围绕中心目标及核心素养。这种大概念引领式的学习方式，会让学生学会抽丝剥茧，迅速提高美术素养。”
最后，相对于以往版本的课标，本次新制定的课标对于学生学习内容要求更加凸显具体化与实践化。将义务教育美术学科学习内容分为四类实践项目，共十六项学习内容，二十个学习任务。这种对于学习内容划分的细节性是史无前例的。教师根据学生不同的学段，以艺术实践为基础，以学习任务为抓手，将学习内容嵌到相应的学习任务中，这种任务驱动式的教学方法，给予教师教学更多的指向性，突破了以往美术学科教学不好把握教学难易度的难点。对于学生美术学习的评价，新课标提出所有教学评价的落脚点应在于立德树人。我的理解是要让每个孩子在美术学习中获得相应评价的幸福感和提升感，坚持素养导向，以评促教，注重学生表现性评价。评价不是终点，而仅仅是一种手段，形式多样的评价方式对于学生而言不再是一种负担，而是一种挑战与享受。
总而言之，艺术学科新课标的制定，对于每位从事美术教学的一线教师来说，赋予了教师更大的操作空间，指导教师从人文角度出发，更多关注学生的体验和感受，更加注重满足学生不同层次的学习需求，真正体现了美术教育“育人为本”的教育价值。